


{"id":10198,"date":"2020-03-09T11:40:59","date_gmt":"2020-03-09T11:40:59","guid":{"rendered":"https:\/\/polititzacionsdelmalestar.org\/?page_id=10198"},"modified":"2020-03-09T11:41:04","modified_gmt":"2020-03-09T11:41:04","slug":"fermentos-contestatarios-en-la-produccion-artistica","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/polititzacionsdelmalestar.org\/es\/textos\/fermentos-contestatarios-en-la-produccion-artistica\/","title":{"rendered":"Fermentos contestatarios en la producci\u00f3n art\u00edstica"},"content":{"rendered":"<div id=\"pl-10198\"  class=\"panel-layout\" ><div id=\"pg-10198-0\"  class=\"panel-grid panel-no-style\" ><div id=\"pgc-10198-0-0\"  class=\"panel-grid-cell\" ><div id=\"panel-10198-0-0-0\" class=\"so-panel widget widget_sow-editor panel-first-child\" data-index=\"0\" ><div\n\t\t\t\n\t\t\tclass=\"so-widget-sow-editor so-widget-sow-editor-base\"\n\t\t\t\n\t\t><h3 class=\"widget-title\">Una aproximaci\u00f3n al malestar<\/h3>\n<div class=\"siteorigin-widget-tinymce textwidget\">\n\t<p><b><i>Fermentos contestatarios en la producci\u00f3n art\u00edstica <\/i><\/b><\/p>\n<p><em>Por <i><span lang=\"CA\">Laia Manonelles Moner <\/span><\/i><\/em><\/p>\n<p>\u00abNo hay nada que hacer\u00bb.<br \/>\nPero si no hay nada que hacer,<br \/>\nentonces todo est\u00e1 por hacer.<\/p>\n<p>\u00abMi vida no vale nada\u00bb.<br \/>\nPero si mi vida no vale nada,<br \/>\nentonces ning\u00fan miedo me atenaza.<\/p>\n<p>\u00abNo creo en nada\u00bb.<br \/>\nPero si no creo en nada,<br \/>\nentonces puedo creer en lo que me hace vivir.<\/p>\n<p>\u00ab\u00a1No puedo confiar en nadie!\u00bb<br \/>\nPero si no puedo confiar en nadie,<br \/>\nentonces tengo que empezar a dudar de m\u00ed. <span title=\"(*6) Espai en Blanc [en l\u00ednea]. [Consulta: 10 de junio de 2017]. Disponible en http:\/\/www. elpressentiment.net.\">(*6)<\/span><\/p>\n<p>El presentimiento n.o 30,<i>F\u00e1bricas de la impotencia, <\/i>enfoca la fuerza de un nosotros an\u00f3nimo que nos recuerda que \u00abtodo est\u00e1 por hacer\u00bb frente al posicionamiento de \u00abno hay nada que hacer\u00bb. El colectivo Espai en Blanc <span title=\"(*7) El colectivo Espai en Blanc, creado en 2002, se presenta como una \u00abapuesta colectiva de un grupo de personas que se proponen hacer de nuevo apasionante el pensamiento. Es decir, abrir un agujero en la realidad que no se defina por lo que ya sabe, sino por lo que no sabe. Este agujero se abre en una brecha entre el activismo y la academia, el discurso y la acci\u00f3n, las ideas y la experimentaci\u00f3n. Por eso es una apuesta a la vez filos\u00f3fica y pol\u00edtica\u00bb. Espai en Blanc [en l\u00ednea]. [Consulta: 15 de enero de 2013]. Disponible en http:\/\/www.espaienblanc.net\/quienes-somos.html\">(*7)<\/span> propone los <i>Presentimientos,<\/i>concebidos como hojas de agitaci\u00f3n listas para imprimir y distribuir, como armas para intervenir en el combate del pensamiento. Santiago L\u00f3pez Petit, uno de los miembros que fundaron Espai en Blanc conjuntamente con Marina Garc\u00e9s y Wenceslao Gal\u00e1n, se pregunta c\u00f3mo desenraizar las sensaciones de impotencia y de p\u00e9rdida de control provocadas por la \u00e9poca global pospol\u00edtica <span title=\"(*8) L\u00d3PEZ PETIT, Santiago: \u00abLos espacios del anonimato: una apuesta por el querer vivir\u00bb, A: La fuerza del anonimato, Barcelona: Espai en Blanc y Ed. Bellaterra, 2009, p. 26.\">(*8)<\/span>. L\u00f3pez Petit apuesta por el combate de la existencia, por la fuerza del anonimato, y subraya la potencialidad de las experiencias compartidas en las que se politiza un malestar sist\u00e9mico.<\/p>\n<p>La necesidad de tomar la palabra para denunciar distintas problem\u00e1ticas sociales y pol\u00edticas puede articularse de modos distintos y las pr\u00e1cticas art\u00edsticas devienen un fecundo campo de experimentaci\u00f3n y de hibridaci\u00f3n de disciplinas y activismos. El proyecto <i>Politizaciones del malestar <\/i>pretende visibilizar, desde distintas perspectivas, el abuso que ejerce la sociedad neoliberal sobre los ciudadanos y entiende la creaci\u00f3n como una v\u00eda para repensar nuevas t\u00e1cticas para intervenir en la cotidianidad <span title=\"(*9) MANONELLES MONER, Laia. \u00abCultural Acitivism. Spaces for a Shared Experience\u00bb. A: Jim\u00e9nez del Val, Nasheli (ed.). Body between Materiality and Power . Cambridge, Regne Unit: Cambridge Scholars, 2016.\">(*9)<\/span>. En relaci\u00f3n con tales ideas, Laura Mercader expone c\u00f3mo puede producirse un desplazamiento de la \u00absociedad del malestar\u00bb a la \u00absociedad del bienestar\u00bb <span title=\"(*10) V\u00e9ase la entrevista a Laura Mercader, 8 de mayo de 2017.\">(*10)<\/span> al abrir un espacio pol\u00edtico feminista en el que se trabaja desde la \u00e9tica del cuidado <span title=\"(*11) Carol Gilligan, en su obra In a Different Voice (1982), examina la \u00e9tica del cuidado (care ethics) y la gesti\u00f3n de las relaciones y los v\u00ednculos afectivos en la responsabilidad de ocuparse de los cuidados a los vulnerables, que relaciona estrechamente con el movimiento feminista.\">(*11)<\/span>, en el que las relaciones y los afectos se tejen desde la empat\u00eda. En una direcci\u00f3n parecida, Alfonso Levy destaca la relevancia de la emoci\u00f3n para conmovernos y movernos, con lo que revela que concibe la creaci\u00f3n como una necesidad <span title=\"(*12) V\u00e9ase la entrevista a Alfonso Levy, 3 de abril de 2017.\">(*12)<\/span>, a la vez que reivindica la capacidad de afectar y ser afectado en un contexto neoliberal, patriarcal y racional que pretende desarticular la potencialidad de los v\u00ednculos relacionales. En tal escenario, el arte puede transformarse en un instrumento para dar forma al malestar compartiendo y conectando aquello \u00edntimo con una dimensi\u00f3n pol\u00edtica.<\/p>\n<p>Asimismo, hay que destacar que determinadas pr\u00e1cticas art\u00edsticas manifiestan una clara voluntad de forjar espacios de interacci\u00f3n entre la creaci\u00f3n, la pol\u00edtica y el activismo. Con todo, es preciso tener presentes las suspicacias que suscitan ciertas iniciativas colaborativas que se llevan a cabo en museos e instituciones art\u00edsticas, que pierden \u2014seg\u00fan el parecer de diversosautores\u2014 su capacidad cr\u00edtica al ser neutralizadas por el mismo sistema que rebaten. Precisamente, la gestora cultural independiente Mijo Miquel cuestiona la proliferaci\u00f3n de convocatorias que pretenden implicar a los artistas en procesos sociales sin considerar la necesidad de los tiempos propios de la producci\u00f3n colectiva, con lo que propician \u00abespect\u00e1culos\u00bb. Sin embargo, a pesar de la banalizaci\u00f3n de los procesos participativos en ciertas propuestas art\u00edsticas, Miquel aboga por recordar que el arte tambi\u00e9n puede producir sinergias entre formas representativas, visibilizaciones comunitarias y una transformaci\u00f3n social:<\/p>\n<p>\u00abPor lo tanto, se tratar\u00eda de reducir el egocentrismo art\u00edstico sin renunciar a la calidad de la representaci\u00f3n, activando todas las capacidades propias de las artes al servicio de un proceso comunitario que exige implicaci\u00f3n, respeto a las temporalidades, inclusividad y doble rigor, de manera que se entienda que la participaci\u00f3n es un movimiento de ida y vuelta, que en vez de cooptar procesos sociales, aprenda c\u00f3mo fomentar un movimiento participativo aut\u00f3nomo\u00bb. <span title=\"(*13) MIQUEL, Mijo. \u00abContra la participaci\u00f3n y otros t\u00e9rminos afines\u00bb. A: Garc\u00eda Puchades, Wenceslao; Miquel, Mijo \u2014eds.\u2014. &quot;La cultura de lo com\u00fan, pr\u00e1cticas colectivas del siglo XXI&quot;. Val\u00e8ncia: Universitat Polit\u00e8cnica de Val\u00e8ncia, 2016, p. 23.\">(*13)<\/span><\/p>\n<p>Joan Minguet y Manuel Delgado, en el marco de las entrevistas realizadas en el proyecto <i>Politizaciones del malestar<\/i>, exponen claramente el riesgo de que los museos y los centros art\u00edsticos cautericen cualquier posibilidad contestataria, al mismo tiempo que resaltan que el arte verdaderamente transformador tiene lugar fuera de las instituciones. Delgado cuestiona abiertamente la estetizaci\u00f3n de las luchas sociales en contextos urbanos mediante ciertas f\u00f3rmulas de arte p\u00fablico que artistizan las penurias de los excluidos sociales y, con ello, caen en el riesgo de crear entretenimientos en unas ciudades convertidas en parques tem\u00e1ticos. <span title=\"(*14) DELGADO, Manuel: \u00abArtivismo y pospol\u00edtica. Sobre la estetizaci\u00f3n de las luchas sociales en contextos urbanos\u00bb, Quaderns-e. Institut Catal\u00e0 d\u2019Antropologia, n.o 18 (2), 2013, pp. 72-73.\">(*14)<\/span><\/p>\n<p>\u00bfPuede el arte convertirse en un instrumento para politizar el malestar e impulsar un pensamiento cr\u00edtico? \u00bfPueden las pr\u00e1cticas creativas trascender el \u00e1mbito meramente art\u00edstico? Justamente, Elsa Plaza asevera c\u00f3mo la creaci\u00f3n tiene la potencialidad de simbolizar el malestar y destaca, a modo de ejemplo, propuestas artivistas como <i>Carmela<\/i>, una guillotina gigantesca \u2014confeccionada por la asamblea del barrio del Carmelo de Barcelona\u2014 que se convierte en una plataforma ambulante de justicia con el fin de denunciar el abuso de los pol\u00edticos <span title=\"(*15) V\u00e9ase la entrevista a Elsa Plaza, 17 de julio de 2017.\">(*15)<\/span>. \u00bfCu\u00e1l es su modo de proceder? La Carmela corta unos simb\u00f3licos chorizos \u2014cada rodaja contiene el rostro de un pol\u00edtico corrupto\u2014 para repartirlos entre la ciudadan\u00eda en el transcurso de manifestaciones reivindicativas <span title=\"(*16) Carmela [en l\u00ednea]. [Consulta: 20 de julio de 2017]. Disponible en https:\/\/ assembleacarmel.wordpress.com\/xarcuteria-la-carmela\/planols-de-la-carmela\/\">(*16)<\/span>. De este modo, el sentido del humor se convierte en una eficaz herramienta para enfocar injusticias y conflictos.<\/p>\n<p>Dentro de tales par\u00e1metros cabe apuntar que, en un campo de trabajo poli\u00e9drico, parad\u00f3jico y resbaladizo, \u00abtodo est\u00e1 por hacer\u00bb y todo es posible. Arist\u00f3teles argumentaba en <i>La pol\u00edtica <\/i>que el arte humaniza, puesto que afina la sensibilidad, mejora el car\u00e1cter y promueve el conocimiento <span title=\"(*17) V\u00e9ase la entrevista a Pere Salabert, 29 de mayo de 2017.\">(*17)<\/span>. Esta capacidad de humanizar y de interpelar la recogi\u00f3 Juan Goytisolo en el discurso que pronunci\u00f3 cuando recibi\u00f3 el premio Cervantes: <span title=\"(*18) V\u00e9ase la entrevista a Joan Minguet, 7 de junio de 2017.\">(*18)<\/span> \u00abNo se trata de poner la pluma al servicio de una causa, por justa que sea, sino de introducir el fermento contestatario de esta en el \u00e1mbito de la escritura\u00bb <span title=\"(*19) GOYTISOLO, Juan: \u00abDiscurso completo de Juan Goytisolo en el Premio Cervantes 2014\u00bb, Europa Press, 2014 [en l\u00ednea]. [Consulta: 7 de junio de 2017]. Disponible en http:\/\/www.europapress.es\/cultura\/noticia-discurso-completo-juan-goytisolopremio-cervantes-2014-20150423163314.html\">(*19)<\/span>. Introducir el fermento contestatario en el \u00e1mbito de la creaci\u00f3n es una estrategia para transformar el malestar sist\u00e9mico en el que vivimos desde dentro, desde el compromiso. La determinaci\u00f3n de amalgamar la experiencia vital y art\u00edstica fue desarrollada en las vanguardias por el dada\u00edsmo, el surrealismo, la Internacional Situacionista, el arte de acci\u00f3n y diversos grupos activistas. En la actualidad, tal y como apunta Gerard Vilar, existe una dificultad para hacer arte pol\u00edtico a pesar de que existe un ansia moral en la producci\u00f3n art\u00edstica <span title=\"(*20) VILAR, Gerard: Precariedad, est\u00e9tica y pol\u00edtica, El Ejido: C\u00edrculo Rojo, 2017, p. 42.\">(*20)<\/span>. En tal escenario, cabr\u00eda preguntarse si el arte puede servir de catalizador para transformar puntos de vista, puesto que la creaci\u00f3n puede devenir un dispositivo para dar que pensar al entrecruzar los vasos comunicantes entre las pr\u00e1cticas art\u00edsticas y la resistencia:<\/p>\n<p><span lang=\"CA\">\u00abDeleuze cre\u00eda que todo verdadero acto de creaci\u00f3n es un acto de resistencia. Cabr\u00eda decir que, a la inversa, para que haya verdadera resistencia tiene que haber verdadera creaci\u00f3n. Por eso el arte tiene un papel en este drama hist\u00f3rico en el que todos participamos. Quiz\u00e1s el del arte no sea el m\u00e1s importante, sin duda. Tampoco parece que lo sea el de la filosof\u00eda, pero como laboratorio generador de ideas, de conceptos y preceptos, al arte y a la filosof\u00eda hay que sacarles el m\u00e1ximo partido posible\u00bb. <span title=\"(*21) \u00cddem, pp. 37-38.\">(*21)<\/span><\/span><\/p>\n<\/div>\n<\/div><\/div><div id=\"panel-10198-0-0-1\" class=\"so-panel widget widget_sow-editor panel-last-child\" data-index=\"1\" ><div\n\t\t\t\n\t\t\tclass=\"so-widget-sow-editor so-widget-sow-editor-base\"\n\t\t\t\n\t\t>\n<div class=\"siteorigin-widget-tinymce textwidget\">\n\t<h4><b>Laia Manonelles Moner<\/b><\/h4>\n<p>Es doctora en Historia del arte por la Universitat de Barcelona, donde actualmente es profesora agregada interina. Es miembro de los grupos de investigaci\u00f3n AASD (Arte, Arquitectura y Sociedad Digital) e Interasia. Centra su investigaci\u00f3n en el arte de acci\u00f3n y el arte experimental en la China. Una muestra de estos estudios son los libros\u00a0<i>Arte experimental en China, conversaciones cono artistas<\/i>\u00a0(Ediciones Bellaterra, 2011) y\u00a0<i>La construcci\u00f3n de la(s) historia(s) del arte contempor\u00e1neo en China: conversaciones cono comisarios, historiadoras y cr\u00edticos<\/i>\u00a0(Ediciones Bellaterra, 2017).<\/p>\n<\/div>\n<\/div><\/div><\/div><div id=\"pgc-10198-0-1\"  class=\"panel-grid-cell\" ><div id=\"panel-10198-0-1-0\" class=\"so-panel widget widget_sow-editor panel-first-child panel-last-child\" data-index=\"2\" ><div\n\t\t\t\n\t\t\tclass=\"so-widget-sow-editor so-widget-sow-editor-base\"\n\t\t\t\n\t\t>\n<div class=\"siteorigin-widget-tinymce textwidget\">\n\t<\/div>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Fermentos contestatarios en la producci\u00f3n art\u00edstica Por Laia Manonelles Moner \u00abNo hay nada que hacer\u00bb. 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